jueves, 27 de mayo de 2010

Siege


Marvel Seige, lo último de los eventos que con tanta ansia esperamos los fans de los comics, dio su nota final dejando un sabor en boca bastante curioso. En el se siente que los tie-ins que acompañan la serie son más interesantes y entretenidos que lo principal de la historia. Se trata de un evento con siete años de preparación y donde, básicamente, se termina la racha tan oscura y tenebrosa del universo Marvel que inicio con Civil War. Está conformado por cuatro números principales y una serie de tie-ins, los cuales van desde Dark Avengers, y a Dark Wolverine hasta Thor.

Nos ubicamos directamente después de Dark Reign. La casa de los dioses nórdicos, Asgard, ahora flota sobre un pacifico pueblo de Oklahoma y el ahora director de defensa de los Estados Unidos, Norman Osborne, decide que los dioses no pertenecen a la tierra y deben de ser expulsados. Junto con la ayuda de Loki arman el escenario perfecto (una tragedia en masa a la medida de la ocurrida en Civil War) para obtener el apoyo del presidente y realizar un ataqué legítimo al reino de Asgard. El duende verde "reformado" arma un ejército de villanos igualmente "reformados", incluyendo sus Dark Avengers, e inicia la guerra entre humanos y dioses.

Entre los cuatro números principales del evento no hay mucha historia ni giros en la misma que apreciar. Los cuatro números son golpe tras golpe y garrotazo tras garrotazo hasta el final del evento. Lo fuerte de la historia del suceso se mantiene posicionado en los grandiosos tie-ins que tiene. En ellos vemos historias por separado de los principales protagonistas, especialmente el actual Wolverine y el imponente Sentry y Void. Sobre todos ellos me gustaría recomendar ampliamente el Dark Avengers 13, donde nos cuentan una versión más profunda y oscura de Sentry y su contra parte, The Void. Quien al final resulta ser un personaje bastante importante para el evento en general.

Así que solo nos queda abrazar la nueva era que llega después de todo estos golpes y sangre y esperemos que para los futuros eventos de Heroic Age (así se denomina la nueva etapa del universo Marvel que viene) ofrezcan más en sus historias principales.

lunes, 24 de mayo de 2010

Top 10 según Gustavo

Algo que quería hacer desde hace tiempo es mi lista de Top 10 de las películas que más me han gustado. Sin embargo no lo había hecho porque sabía que iba a estar muy difícil encontrar las que realmente son las mejores para mí, y aún más difícil enumerarlas del 1 al 10. Después de un tiempo de meditación salí con la siguiente lista; aunque no están en ningún orden en particular y sé que me faltaron muchas de mencionar. Todas estas son muy buenas opciones y recomiendo mucho verlas:

Kick-Ass (2010)

El más reciente trabajo de Matthew Vaughn. La última película que vi que de verdad me hizo sentir de todo. Tiene acción, comedia, romance, tragedia y más. Pocas veces me han dejado tan impresionado como lo hizo Kick-Ass. Véanla, punto.

Howl’s moving castle (2004)

Personalmente soy un fan de los trabajos de Hayao Miyazaki; es la que más me gusto de las que he visto (porque las viejas del 90, para abajo no las he visto). Incluso pienso más de ella que la ganadora del Oscar Spirited Away (2001), del mismo autor.

Låt den rätte komma in (2008)

“Déjame entrar” en español. Simple y sencillamente lo mejor visual de vampiros que he visto (También tiene libro). Película Sueca que habla del amor entre un niño con problemas de acoso en la escuela y una niña vampira. Durante el transcurso de esta fue impresión tras impresión. Lo que no me cabe en la cabeza es que después de todos los premios que ganó, es el poco tiempo que duró en las carteleras de Culiacán. Otra muy buena recomendación.

The good the bad and the ugly (1966)

¿Qué más se puede decir de este clásico? Uno de los mejores westerns en el cine. Con Clint Eastwood, una muy buena opción para ver. Si les gustó esta película, una que les recomiendo que no alcanzo a estar en la lista es The Good, The Bad and The Weird (2008), obviamente sabemos de dónde se inspiró, además de otras del mismo género.

Old Boy (2003)

Película Coreana dirigida por Chan-wook Park. Esta es la segunda de una trilogía llamada La Venganza, todas del mismo director. Está muy emocionante, con unas muy buenas escenas de acción y con una trama muy interesante que te deja satisfecho.

Pulp Fiction (1994)

Tal vez haya gente que me debata sobre si hay una mejor película de Tarantino, y lo más probable es que me digan que sea Inglorious Basterd (2009); aún así creo es mejor Pulp Fiction. Otra que se tiene que ver.

Shaun of the Dead (2004)

En el territorio de comedia no podía dejar de mencionar a Shaun of the Dead (El desesperar de los muertos en Hispanoamérica). Una de las mejores obras de Edgar Wright y mi favorita de todas. Ya estando aquí una serie que se ve porque se ve es Spaced (1999), también de Edgar Wright.

In Bruges (2008)

Esta es de una de esas películas que uno se encuentra por casualidad y te dejan con un buen sabor de boca por haberlas visto. Escrita y dirigida por Martin McDonagh, “En Brujas”, como se llamó aquí en México, sale de lo mismo en lo que uno cae en la mayoría de las películas y se presenta con una trama original y entretenida. Definitivamente una de mis películas favoritas.

Snatch (2000)

Los que la han visto saben por qué “Snatch” de Guy Ritchie está en mi Top 10. De nuevo, de nuevo agarré las películas de un director y elegí una para la lista. Obviamente es la que más me gustó. Con Brad Pitt como uno de los principales, Snatch toma lo típico de las historias de ‘mafia’ y lo vuelve un concepto totalmente diferente y más digerible para las personas. Un ‘Must see’.

Fargo (1996)

Ya que es una lista de Top 10 sobre cine, le tuve que dar su espacio a los hermanos Cohen. Dirigida por Joel e Ethan Coen, Fargo es una película que te asombra en la manera en la que todo se conecta y tiene una historia muy buena y entretenida. De todos los trabajos de los Cohen, ésta es una buena elección para empezar y darse una idea de cómo dirigen. También recomiendo Burn After Reading (2008).


Recalco que la lista no está en orden ya que empecé con una lluvia de ideas, después iba quitando y poniendo películas a como me acordaba o encontraba en mi repertorio en orden aleatorio. Creo que todas estas son muy buenas opciones para ver si no lo han hecho y tienen mi sello de aprobación (si cuenta para algo).

domingo, 16 de mayo de 2010

Robin Hood

Regresa a nuestras carteleras de cine el aquero famoso que tiene la puntería para clavar una flecha sobre otra, esta vez dirigida por el caballero Sir Ridley Scott. Aunque no he visto los últimos trabajos de él, siendo estos Body of lies y American Gangster, sí he visto algunas de sus obras maestras como lo son Alien, Blade Runner y Gladiator. Ridley Scott es conocido por su atención al detalle en sus películas, y las que he visto sí le hacen honor a la fama que tiene.

Parecería que se está poniendo de moda eso de hacer 'remakes' de películas que ya se habían hecho, solo que ahora puestas con más exactitud histórica. A la gente le gusta lo que tiene que ver con leyendas pero también es más realista o tiene mas pretexto para salir si tiene bases históricas; es cuando alguien dice: "pues no me gustó tanto", luego llega alguien al que le gustó y responde: "pues es que así pasó". Como fue el caso de The New World (Malick, 2005), en el que volvían a narrar la historia de Pocahontas pero con más realismo, aunque pareciera que iba a estar más aburrida; creo que es el mismo caso.

La historia esta vez, sería como el trasfondo de la de Robin Hood, lo que pasó para que se formara este personaje; Robin Longstride, interpretado por Russell Crowe, el mismo de Gladiator, después de una serie de acontecimientos debe hacerse pasar por un caballero que muere llevando la corona del rey (que también fue recientemente asesinado) de vuelta a Inglaterra. Mientras hace el papel de el caballero también tendrá que ayudar y motivar a la gente de Inglaterra a pelear la guerra que tiene contra Francia, a pesar de tener a los 'malos' de la película en su contra.

Moviéndonos a la opinión de la película, creo que está muy lenta, y no digo que esta sea mala, si no que le faltaron más cosas. Por ejemplo toda la función me la pasé esperando a que llegara a un climax en el que me emocionara o me comprara y este momento nunca llegó, o si llegó no fue suficiente para que yo quedara satisfecho. También tiene una historia de amor entre Robin Longsride y Marion Loxely, interpretada por Cate Blanchett y aunque estos dos son un paquete muy bueno de actores creo que le falta profundidad (al romance) para que realmente te familiarices con estos personaje y su relación.

En resumen creo que la película no es tan buena como sus protagonistas o su director. Si tienen oportunidad no dejen de verla ya que hay de gustos a gustos.



jueves, 13 de mayo de 2010

Kick-Ass



Es raro cuando una película se atreve a arriesgar. Como he mencionado muchas veces, ese fue el error de Iron Man 2 (Favreau, 2010), irse por lo convencional y mostrar lo que el estudio considera seguro para la audiencia. Hasta la saga de Spiderman se vio afectada por la inseguridad de los estudios a meter nuevas ideas, dándole a Sam Raimi su lista de ‘lo que queremos ver en la siguiente entrega’ para asegurar que el contenido entre en los cánones aceptados por el público meta. Esa misma inseguridad es lo que tanto preocupa a los fans cuando se anuncia la nueva transición de viñeta a cine.

Algo que caracteriza a Lions Gate Entertainment(conocida comercialmente como Lionsgate), sin ahondar en el contenido de sus cintas y dejando de lado la calidad de su producto final, es que es una compañía que arriesga. Varios éxitos han salido de la fábrica de Lionsgate.
American Psycho (Harron, 2000), Fahrenheit 9/11 (Moore, 2005), Saw (Wan, 2003), Crank (Neveldine, 2006), Dogma (Smith, 1999) y la más reciente Precious (Daniels, 2009). Si hay algún patrón en los anteriores ejemplos (y muchos más que se encuentran en el historial de la compañía) es el de que todas son ideas que fueron rechazadas por otros estudios más grandes, precisamente por ese ‘¿para qué arriesgarnos?’ tan palpable en la cartelera cinematográfica actual.

Es por eso que los fans del cómic original escrito por Mark Millar y dibujado por John Romita Jr. decidieron darle una oportunidad a la nueva adaptación del recientemente terminado Kick-Ass. La historia de Dave Lizewski, un adolescente que se da cuenta que no se necesitan superpoderes para ser un superhéroe y que nota cómo el mundo no es consciente de la importancia de ponerse una capa y salir de la rutina (¿algún paralelismo con el caso anterior?).

Aunque el director, Matthew Vaughn, posee una carrera sólida, yo sí llegué a dudar de su capacidad para adaptar un cómic correctamente (y más uno tan difícil como Kick-Ass). Hasta se me ocurrió que la decisión adecuada era la de llevar la película a un terreno más geek, con un nombre como Edgar Wright en los créditos.

Lo importante es que la película es más que la suma de sus partes. Un director inexperimentado en el salto cómic-cine (aunque sea el responsable de una de las dos buenas adaptaciones de Neil Gaiman) logró hacer una de las mejores películas de superhéroes. Un cast desconocido hizo que simpatizáramos con personajes igualmente desconocidos y lo más raro de todo esto: Nicolas Cage dio una actuación que NO es mediocre (¿QUÉ?).

Kick-Ass será (y está siendo) muy criticada por los mismos círculos que, en primer lugar, no se hubieran atrevido a hacerla. No es una película convencional y eso molestará a los ancianos más conservadores. A muchos les resulta incómodo que el mundo cambie a su alrededor, pero, a los que no, sólo les recomiendo sentarse y disfrutar de la mezcla de rebeldía, anarquía, actos políticamente incorrectos y diversión que ofrece Kick-Ass.

miércoles, 12 de mayo de 2010

MGMT - Congratulations (2010)


Mientras muchas bandas van del genero que los vio nacer, a algo mas pop que todos pueden escuchar, MGMT hace lo contrario y saco Congratulations, un disco que nada mas da vueltas en si mismo y se escucha mas "psicodelico" y calmado que el disco pegajoso que lo antecedio.

Todo el disco esta calmado y sereno, con un reverb en la voz que hasta eso que termina agradandote, y unos efectos de teclado medio retro.

Algunas canciones no pasan de lo mismo, aun que cada una tenga sus tonadas propias, el ambiente del disco no te ayuda a diferenciarlas mucho, pero a pesar de eso si se disfrutan sus climax y sonidos.

Aun que este algo lejos de ser trascendental en el mundo de la musica, Congratulations es algo nuevo para estos tiempos y me gusto mas que Oracular Spectacular. Es un respiro de aire fresco ya que tiene esa melancolia de los viejos tiempos donde la gente se empezaba a poner pachecona, pero tiene madurez para no exagerar e irse por un camino muy "loco" y terminar siendo algo pretencioso.

Y doy gracias a que no sobreusaron el tiempo de 2/4 de nuevo, como en su anterior disco.

jueves, 6 de mayo de 2010

Baroness - Blue Record (2009)


Nunca se me ha dado por escuchar las miles de bandas de Metal que estan sonando aqui y alla, pero cuando me tope con la portada de este disco (hecha por el vocalista) tuve que darles una oportunidad, y siendo esta una razon muy barata lo que encontre fue algo bastante sorprendente.

Despues de 3 Ep's y su album debut Red Album, la banda estadounidense Baroness trajo el año pasado su segundo album Blue Record, nombrado en paginas y revistas como disco del año o uno de los mejores discos de la decada.

El disco tiene un mood con muchisima personalidad. La produccion del disco es lo que para mi le da la atmosfera tan especial, con unas distorciones muy autenticas y composiciones originales el Blue Record te mantiene entretenido y atento a los cambios y lo que viene dentro de las canciones.

Es un disco muy energico que sabe donde bajar la velocidad, y la voz principal tiene unas melodias que se llevan bastante bien con la musica de fondo, asi como hay coros que intensifican momentos.

Ojala no dejen pasar la oportunidad de escuchar este disco y darle su debida atencion, ya que se nota que Baroness sabe lo que hace, y espero que ellos sepan que hicieron un disco perfecto.

Pagina Oficial/MySpace

Battlefield: Bad Company


Recientemente conseguí un Xbox, y me puse a jugar a todos los juegos que pude y que ya debí haber jugado y no lo había hecho debido a que carecía de este. Uno de estos juegos para mi suerte fue Battlefield: Bad Company (EEUUA, 2008). Ya había visto los trailers promocionales del juego, los cuales son varios y muy entretenidos; desde que vi el primer trailer en la tele supe que iba a ser un buen juego y le seguí la pista a como pude. Resulta que tiene un record guiness para videojuegos en cuanto a destruir el ambiente: puedes destruir el 90% de todo lo que ves; esto es solo uno de los muchos atractivos para el juego de los que hablaré más adelante.

Cuando me puse a investigar me encontre con un "making of" de este juego. Decía que fue un problema al momento de combinar las capas de sonidos del juego ya que eran demasiados sonidos a la vez, pero que al final pudieron solucionar el problema, debo decir que después de haberlo jugado el audio del juego es muy impresionante; con esto me refiero a que escuchas explosiones por todos lados y que los sonidos dependen de el área en donde te encuentres y todo se escucha muy definido en cada situación.

Como personajes principales tenemos a 4 exconvictos: Redford, el lider del grupo, Haggard, el "especialista" en explosiones, Sweetwater, el nerd que también funciona como la conciencia del grupo, y Preston, el personaje que estarás usando en caso de que jueges BC. Todos tienen su personaildad y el juego cuenta con muchas "cutscenes" en donde tienen conversaciones que hacen que la experiencia del juego sea más llevadera y entretenida.

La historia del juego trata de que estos exconvictos, en lugar de ser llevados a la cárcel, el ejército de Estados Unidos los lleva a la guerra, una guerra que están teniendo con Rusia. Los 4 persoajes son asignados a la B-Company, "Bad Company" de cariño. Como ayuda tienen un contacto en los cuarteles que siempre les da información sobre lo que tienen que hacer, que es otro presonaje para la historia, nombre clave: "Miss July". Al llegar a la zona de guerra nuestros "héroes" se encuentran con un equipo especial de mercenarios que contrató Rusia; después descubren que estos solo aceptan pagos en oro, oro que vas encontrando a lo largo del juego. Después de una serie de eventos la Bad Company decide independizarse del ejército e irse por su camino en busca del oro con una pequeña ayuda de Miss July.

En conclusión es un muy buen juego, lo suficientemente entretenido para que no te aburras en el transcurso del juego. La experiencia es una que no tienes en cualquier juego debido a las razones ya mencionadas: explosiones, destruir ambiente, sonidos etc; esto aparte de todas las escenas entretenidas con las que cuenta. Recomiendo mucho que lo juegen y espero jugar en un futuro no muy lejano la secuela.